Kejahatan mode Prancis: Pakaian ‘Emily in Paris’ terus memukau | The Express Tribune

KARACHI:

Musim keempat Emily di Paris sudah hadir, dan seperti yang diketahui semua orang, untuk dapat melewati musim berikutnya kita harus menutup mata terhadap apa yang dianggap modis oleh para showrunner. Sekali lagi, Emily Cooper (diperankan oleh Lily Collins) telah melancarkan serangannya terhadap mode Prancis dengan lemari pakaian yang hanya dapat digambarkan sebagai impian anak prasekolah yang buta warna. Jauh dari minimalis elegan yang kita kaitkan dengan gaya Prancis, pakaian Emily berteriak lebih keras daripada anak prasekolah tersebut di restoran yang penuh sesak, membuat kita bertanya-tanya apakah dia tinggal di Paris atau dimensi alternatif di mana cetakan yang saling bertabrakan dan bulu neon berkuasa.

Mari kita bahas tentang jalan-jalan harian ke kantor dengan sepatu hak tinggi. Emily berjalan dengan anggun di Paris seperti sedang mengikuti audisi untuk pekerjaan Gigi Hadid, tidak menyadari fakta bahwa penampilannya yang memukau mata kemungkinan besar menjadi penyebab lonjakan janji temu dokter mata di seluruh kota. Alih-alih mengenakan pakaian kasual bisnis hitam yang anggun seperti yang Anda harapkan dari seseorang di bidang hubungan masyarakat, ia memilih pilihan mode yang hanya dapat digambarkan sebagai perpaduan motif, kerutan, dan aksesori yang tidak dapat dijelaskan. Tas tangan mungil yang unik? Periksa. Topi yang tidak memiliki tujuan lain selain membingungkan? Periksa lagi. Sarung tangan yang membuat layar sentuh ponsel Anda tidak berfungsi? Tentu saja.

Mengatakan ‘oui’ terlalu berlebihan

Kapan Emily di Paris pertama kali muncul di Netflix pada tahun 2020, koleksi busananya menjadi sama terkenalnya dengan karakternya sendiri. Seolah-olah acara tersebut bermaksud mendefinisikan ulang istilah “gadis Prancis yang anggun” dengan mengubahnya dan kemudian menginjaknya dengan sepasang sepatu hak tinggi neon.

Selama dekade terakhir, media sosial sebagian besar bertanggung jawab atas munculnya stereotip gadis Prancis – pikirkan garis-garis Breton, keanggunan kasual, dan banyak warna netral – yang memposisikan gadis-gadis seperti Marion Cotillard, Audrey Tautou, dan Camille Rowe sebagai inspirasi mode. Di TikTok, pencarian untuk “gaya gadis Prancis” telah ditonton sekitar 400 juta kali, sementara tagar #frenchgirlstyle telah ditonton lebih dari 47 juta kali.

Ketika sebuah pertunjukan tentang perjalanan seorang Amerika di Paris diumumkan, kami mengharapkan kelas dan mungkin sedikit eksperimen yang diberikan oleh departemen kostum – paling banyak. Itulah sebabnya para kritikus dengan cepat menerkam mode yang keterlaluan, dengan Mode menjuluki pakaian Emily sebagai “pemicu yang paling memalukan dari semuanya,” sementara Dia mempermalukan “selera berpakaiannya yang berlebihan.” Dan seiring bergantinya musim, desainer kostum Patricia Fields dan Marylin Fitoussi semakin berinovasi, menciptakan pakaian yang membuat kita mempertanyakan bukan hanya selera Emily, tetapi mungkin juga selera kita sendiri.

Tidak mengherankan jika Fields, dalang di balik Seks dan Kota lemari pakaian ikonik, adalah otak di balik bencana busana ini. Fields sendiri mengatakan kilang29 bahwa gaya Emily yang berlebihan adalah pilihan yang disengaja untuk menonjolkan identitas Amerikanya yang ceria di antara mereka yang memiliki kepekaan Prancis yang lebih tertutup. Namun, jujur ​​saja—pakaiannya terasa kurang seperti pernyataan mode dan lebih seperti pengingat yang tidak kentara bahwa ia menjalani fantasinya sendiri, yang sering terjadi pada Emily yang ingin membuat segalanya tentang dirinya.

Puncak daftar untuk penjara mode

Sekarang, mari kita bahas beberapa pelanggarannya yang paling parah. Jaket kulit metalik hijau musim pertama yang dipadukan dengan rok mini bermotif hewan warna-warni menjadi pemandangan yang tidak biasa. Motif metalik saja sudah cukup buruk, tetapi menambahkan motif hewan ke dalamnya membuatnya berubah dari buruk menjadi kejahatan mode.

Jika ada satu hal yang Emily sukai selain membuat mata kita berdarah, itu adalah memadukan motif dengan cara yang tidak masuk akal. Contohnya: pakaian musim ketiga yang terdiri dari celana pendek bergaris, turtleneck bermotif polkadot, dan jaket duster emas. Ini bukan gaya kasual bisnis, tetapi lebih seperti ahli sirkus.

Lalu ada pula busana bertema. Di musim ketiga, Emily menghadiri perjalanan pers ke ladang lavender dengan mengenakan busana lavender dari ujung kepala sampai ujung kaki. Namun, alih-alih meniru keanggunan Zendaya, penata busana bertema, Emily tampak seperti semak lavender yang tumbuh liar.

Namun, yang paling menarik (bukan dalam hal yang baik) adalah di musim terbaru ketika Emily muncul di sebuah pesta aktivasi merek dengan pakaian yang hanya bisa digambarkan sebagai gabungan gaun dan pakaian ketat bergaris hitam dan putih yang diambil langsung dari produksi Tim Burton. Collins sendiri menyebutnya “kostum favoritnya di musim ini,” yang terus terang membuat kami bertanya-tanya apakah kami menonton acara yang sama. Pakaiannya lebih seperti “perampok bank dalam film bisu Prancis” daripada pesta topeng romantis.

Metode menuju kegilaan

Tapi tunggu dulu—ada metode dalam kegilaan ini. Menurut Fitoussi, pakaian ini tidak hanya diambil dari generator pakaian acak yang tidak berfungsi. Pakaian ini dimaksudkan untuk mencerminkan karakter Emily yang terus berkembang dan pengaruh di sekitarnya. Misalnya, jubah bulu merah muda menyala dalam adegan pembuka musim ketiga saat Emily didorong dari Menara Eiffel? Ini adalah perpisahan simbolis dengan Emily yang lama dan terlalu feminin saat ia mulai merangkul gaya yang lebih kalem. Yah, “kalem” mungkin agak berlebihan, tetapi perubahan ke setelan kuning dari ujung kepala hingga ujung kaki, lengkap dengan sepatu hak platform yang serasi dan syal bermotif, menunjukkan bahwa Emily setidaknya mencoba meredamnya menjadi satu warna untuk setiap pakaian.

Tak mau kalah, Sylvie—lambang keanggunan Paris—juga mulai bereksperimen dengan warna dan motif. Lewatlah sudah hari-harinya yang serba hitam dan putih; kini, ia mengenakan warna oranye dan koral yang cerah, menandakan bahwa ia pun tak kebal terhadap kegilaan busana yang dibawa Emily ke dalam kehidupan mereka. Fitoussi dengan cerdik mendandani Sylvie dengan busana Schiaparelli, sebuah penghormatan pada sejarah eksentrik merek tersebut dan desainer surealis, dan paralel dengan karakter Sylvie yang terus berkembang; keduanya wanita yang kuat.

Jadi, bagaimana dengan kita? Dengan acara yang terus mendorong batas-batas apa yang dapat dianggap sebagai mode dan terkadang merenungkan pilihan gaya kita sendiri yang dipertanyakan. Pada akhirnya, Emily di Paris mungkin bukan kelas master dalam mode Prancis, tetapi tentu tahu bagaimana membuat kita ingin menonton lebih banyak lagi—hanya untuk melihat keburukan apa yang akan dikenakan Emily selanjutnya.

Punya sesuatu yang ingin ditambahkan ke cerita ini? Bagikan di kolom komentar di bawah ini.